ArtSpoken de Miami: El programa de la cuarta semana de enero del 2011.

Jueves 27 de enero del 2011, 8 y 30 pm.

Serie de monólogos:

“Yerma”, de Ulises Cala, dirigido por Yoshvani Medina, interpretado por Myriam Amanda, nominada como Mejor Actriz del Año en un Papel Protagónico, en los Miami Life Awards 2010. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.

Prensa: http://www.elnuevoherald.com/2011/01/26/874526/la-yerma-fecunda-de-ulises-cala.html

“Eróstrato”, de Ulises Cala, dirigido por Yoshvani Medina, interpretado por el actor costarricense John Chávez. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.

Prensa: http://www.diariolasamericas.com/noticia/115402/la-vida-eróstrato-y-yerma

“La vida”, atribuido a William Shakespeare, dirigido por Yoshvani Medina, interpretado por el joven actor brasileño Alberto Danuzio. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.

Prensa: http://www.elnuevoherald.com/2011/01/14/868726/la-vida-un-hombre-al-que-le-urge.html

Entrada $20.

Reservaciones al 305 528 3514.

Viernes 28 de enero del 2011, 8 y 30 pm:

“Diario de un loco”, de Nikolai Gogol, dirigido por Yoshvani Medina,
protagonizado por el actor cubano-italiano Renato Campilongo. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: George Riverón. Vestuario y caracterización: Renato Campilongo.

Prensa: http://yoshvani.blogspot.com/2011/01/diario-de-un-loco-o-el-justo-tiempo.html

Entrada $20.

Viernes 28 de enero del 2011, 10 y 30 pm:

“Esta noche se improvisa”, show de creación instantánea donde se imbrican las improvisaciones con las técnicas más actuales de la creación escénica. Con Orlando Arias, Yesler de la Cruz y Pablo Guillén. Concebido y dirigido por Yoshvani Medina. 75 minutos para vivirse de risa.

Media: http://www.youtube.com/watch?v=TObOz6J1dEY

Entrada $10.

Sábado 29 de enero del 2011, 8 y 30 pm:

Estreno mundial de “Yo nací un día que Dios estuvo enfermo”, unipersonal de Jorge Félix Rodríguez, basado en su cuento “Irse volviendo otro”, dirigido por Yoshvani Medina y Yesler de la Cruz, protagonizado por Adela Romero, nominada como Mejor Actriz del Año en un Papel Protagónico, en los Miami Life Awards 2010. Dirección de Arte, afiche, y vestuario: Walter Tucci. Video y multimedia: Martín Castañeda.

Media: http://gente-chevere.blogspot.com/2011/01/yo-naci-un-dia-en-que-dios-estuvo.html

En la misma velada se presentará el monólogo “Eróstrato”, de Ulises Cala, dirigido por Yoshvani Medina, interpretado por el actor costarricense John Chávez. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.

Entrada $20.

Sábado 29 de enero del 2011, 10 pm.

Función única de “Yerma”, de Ulises Cala, dirigido por Yoshvani Medina, interpretado por Myriam Amanda, nominada como Mejor Actriz del Año en un Papel Protagónico, en los Miami Life Awards 2010. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.

Media: http://www.elnuevoherald.com/2011/01/14/868733/tres-estrenos-en-artspoken.html

Entrada $20.

Domingo 29 de enero del 2011, 1 pm. “El Desalmuerzo Literario”, el único show semanal de gran formato en Miami donde las estrellas son los escritores. Con la participación de poetas, editores, críticos, periodistas, narradores, humoristas, actores, trovadores, videastas, que comparten lo último de sus creaciones con un público conocedor y amante del buen arte. Este domingo se presenta el libro “Los poemas de La Edad de Oro” (The Golden Age Poems).
Autor: José Martí / Traducción: Elinor Randall / Editorial Voces de Hoy

El libro tiene las ilustraciones originales de cuando Martí publicó los 4 números de la revista La Edad de Oro en Nueva York en 1889.

Diseño de Cubierta de Pedro Pablo Pérez Santiesteban / Edición: Josefina Ezpeleta y Olga María Geraci.

Media: http://www.youtube.com/watch?v=z678pZzEKp4&feature=related

Domingo 29 de enero del 2011, 4 pm. “Diario de un loco”, de Nikolai Gogol, dirigido por Yoshvani Medina, protagonizado por el actor cubano-italiano Renato Campilongo. Dirección de Arte, afiche e identidad visual: George Riverón. Vestuario y caracterización: Renato Campilongo.

Media: http://artedfactus.wordpress.com/2010/12/28/diario-de-un-loco-proximo-estreno-de-artspoken/

Entrada $20.

Reservaciones 305 528 3514

Visite www.artspoken.org (sitio diseñado y mantenido por Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus Technologies).

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave Miami, FL, 33130.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta el estreno mundial de “Yo nací un día en que Dios estuvo enfermo”.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta el estreno mundial de “Yo nací un día en que Dios estuvo enfermo”, unipersonal de Jorge Félix Rodríguez, escritor cubano residente en Madrid, interpretado por la venezolana Adela Romero, actriz nominada al Premio de Mejor Actriz del Año en un Rol Protagónico en los Miami Life Awards 2010, por su actuación en “Los dictados del fuego”.

“Yo nací un día en que Dios estaba enfermo” ha sido dirigido a cuatro manos por Yoshvani Medina y el joven actor y director Yesler de la Cruz, quien dirigiera en el pasado Festival Latinoamericano del Monólogo el unipersonal “Sexo Especial”, de y con Catalina Arenas, también nominado a los Miami Life Awards 2010, en la categoría Mejor Monólogo del Año.

“Yo nací un día en que Dios estaba enfermo” cuenta la historia de amor de dos emigrantes latinos en París, los ingredientes de esta obra de treinta minutos son los versos de César Vallejo, la soledad acompañada, la necesidad de amor, la nostalgia por su tierra, el invierno, los maleficios y los beneficios de las elecciones en el amor, y el fuego interior que vibra en cada amante.

Concebida y estructurada en un registro mesurado que busca lo sublime y lo extraordinario, el espectáculo ha reunido una pléyade de creadores que se han destacado a lo largo de la temporada en ArtSpoken.

Adela Romero entrega una actuación muy disímil a las que tanto éxito le dieron en “Los dictados del fuego” o “Esta noche se improvisa”; aquí la venezolana actuará dos roles diametralmente opuestos en el mismo espectáculo, lo que constituye el mayor riesgo de su extensa carrera de actriz de teatro.

Walter Tucci, el diseñador y estilista argentino que firmó la Dirección de Arte de espectáculos de éxito como “Sinfonía en Do mayor”, “Yerma”, “Eróstrato”, “La vida” y “La noche de la poesía erótica de ArtSpoken”, se luce con unos diseños de vestuario y una identidad visual de un refinamiento exquisito.

La multimedia y la filmación y edición de las escenas de video han sido aseguradas por el joven y talentoso videasta peruano Martin Castañeda, estudiante de cine en el Miami Dade College, y por la propia Adela Romero.

En la misma velada se presentará “Eróstrato”, de Ulises Cala, protagonizado por el actor costarricense John Chávez y dirigido por Yoshvani Medina, uno de los monólogos más impactantes de este principio de temporada.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta a:

ADELA ROMERO

En “Yo nací un día en que Dios estuvo enfermo”

De Jorge Félix Rodríguez

Dirigido por Yoshvani Medina y Yesler de la Cruz

Director de Arte, vestuario e identidad visual: Walter Tucci

Video y multimedia: Martin Castañeda & Adela Romero

Sábado 29 de enero a las 8 y 30 pm

Entrada $20

Reservaciones al 305 528 3514.

Visite www.artspoken.org (sitio concebido y mantenido por Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus Technologies).

Diario de un Loco o El Justo Tiempo Humano - Por Frank Dimas

"Diario de un Loco" de Nikolai Gogol, uno de los padres del realismo ruso, ha sido llevado al teatro en varias ocasiones.Tal vez el interés que ha despertado esta obra en algunos teatristas, obedezca a las posibilidades que nos ofrece desde el punto de vista psicológico un personaje que, en un largo cuento narrado en primera persona, nos da todos los perfiles necesarios para una buena puesta en escena y una excelente caracterización.

Ayer tuvimos el placer de asistir al estreno del monologo Diario de un Loco, esta vez dirigido por el director y también dramaturgo Yoshvani Medina, y defendido brillantemente por el actor de origen cubano Renato Campilongo. Renato con transiciones y movimientos precisos, correcto manejo de la proyección y del lenguaje, y una convincente interiorizacion del discurso dramático, se convierte en la manifestación de un hombre que se va deteriorando mentalmente, al tiempo que denuncia el estado físico- ambiental del mundo citadino que le rodea, ataca la mediocridad y se burla de los poderosos. La vida de Aksenti Ivanoniv está llena de los tormentos que puede sufrir un hombre en cualquier época. Es un personaje que contiene en su conformación muchos de los gestos de lo que hoy hemos dado en llamar posmodernidad literaria. Nos alegramos con el pero sufrimos su progresivo deterioro; la puesta que nos presenta Yoshvani también persigue y condiciona, sin regalar nada, que podamos vivir entre una y otra emoción; solo a través de matices vamos descubriendo, y con ello hilvanando, la historia de este hombre.

”Cada gallo tiene una España y la lleva debajo de las alas”, es el hallazgo que hace Aksenti en los momentos finales de la obra: una metáfora de la Crucifixión que el actor lanza sobre nosotros y clava en nuestros corazones; una metáfora que no solo deviene del absurdo de su mente, sino también de una realidad que el mismo denuncia; una metáfora cuyo estremecimiento trae consigo la necesidad de comprender al otro por encima de los valores que defienda, de la moral que practique. Yoshvani ha sabido insertar este clásico de la literatura dentro de las mejores tendencias del teatro que hoy se hace en el mundo. Apoyado como el escritor ruso en la perspectiva de un loco, logra convertir el cuento en una verdadera parodia contra el actual ejercicio de poder, la banalidad de las instituciones públicas y los intereses mezquinos. Monólogos como estos son los que la gente necesita en aras de comprender mejor, como decía Salvatore Quasimodo, “el justo tiempo humano” que nos ha tocado vivir.

Frank Dimas (Holguín, Cuba, 1966.) Escritor y profesor universitario. Ha publicado varios poemarios en Cuba y Estados Unidos. “Los poemas del cuerpo”, su nuevo libro, será publicado próximamente por la editorial norteamericana Eriginal Books.

Elogio del viaje

Hay gente que adora viajar, otros lo que adoran de los viajes es poder decir “he viajado”.

Se marchan pensando más en la vuelta que en la ida.

El verdadero viaje es el de ida, cuando llegas se acabó el viaje, hoy muchos comienzan por el final.

Dicen que el que viaja solo viaja más rápido.

Yo, que he viajado mucho y solo, sé que el tiempo apaga la pasión por los viajes, a menos que uno haya viajado tanto, que ya se siente extranjero a su patria.

Y es que el que mucho viaja, siempre termina sintiéndose extranjero en su país.

Generalmente se piensa que uno hace un viaje: en verdad los viajes nos hacen o nos deshacen.

Otros piensan que lo que cuenta de verdad no es el viaje, sino el acompañante.

Yo digo que es la imaginación la que nos prodiga los mejores viajes, los más lejanos, los más profundos, los más baratos.

Cuando uno viaja no siempre sabe lo que va encontrar, pero siempre sabe lo que ha dejado.

Cuando uno viaja sin hablar inglés, tiene la impresión de ser sordo-mudo, a menos que vaya a México.

Supuestamente, hoy viajamos para trabajar en el Festival de Teatro de Mérida, pero viajar es un trabajo que se hace solito.

A este viaje me voy con dos maletas, una para dar y otra para recibir.

A fin de cuentas, no desear lo que uno posee, es la mejor manera de poseer lo que se desea.

Viajar me ensenó que nuestra importancia radica en lo que valemos y no en lo que poseemos.

Yo hago teatro por la misma razón que emprendo viajes.

Cuando uno es feliz, viajar no es estar lejos, es estar en otra parte.

Cada vez que viajo, llevo a mi patria en un compartimiento de mi corazón.

La gente que viaja superficialmente a mi país, confunde los abusos con las leyes.

Confunden grandeza con inmensidad, superfluo con superficial, avisos con abusos.

Por eso trato de abrirme cuando viajo, de crecer, de engrandecerme.

Aunque sé de hombres que no necesitan viajar para engrandecerse, porque llevan por dentro la inmensidad.

ArtSpoken, arte para todos los (buenos) gustos: el programa de la tercera semana de enero 2011.

Jueves 20 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm: Serie de monólogos. Últimas representaciones de “El dado Job”, de Ulises Cala, protagonizado por el actor brasileño Marcio Conceicao, con las actuaciones de Yesler de la Cruz y Katia Ribeyro.

“El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por la actriz peruana Katia Ribeyro.

“Mecánica popular”, de Raymond Carver, protagonizado por el actor cubano Yesler de la Cruz.

En la misma velada se presentará el monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare, y protagonizado por el brasileño Alberto Danuzio.

Entrada $20.

Viernes 21 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm: Estreno en Miami de “Diario de un loco”, de Nikolai Gogol, interpretado por Renato Campilongo.

Entrada $20.

Viernes 21 de enero del 2011, a las 10 y 30 pm: “Esta noche se improvisa”, un show a vivirse de risa, que surgió en el 2009, y desde entonces no para de reinventarse. Con Orlando Arias, Alberto Danuzio y Pablo Guillen. Conducción: Yesler de la Cruz.

Entrada $10.

Sábado 22 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm: Serie de monólogos.

Presentando “Yerma”, de Ulises Cala, con la actriz venezolana Myriam Amanda, nominada al Premio de Mejor Actriz del Año en un Papel Protagónico, en los Miami Life Awards 2010; “Eróstrato”, de Ulises Cala, interpretado por el actor costarricense John Chávez; y “La vida”, atribuido a William Shakespeare, protagonizado por Alberto Danuzio.

Entrada $20.

Sábado 22 de enero del 2011, a las 9 y 30 pm: Concierto del fenómeno musical cubano Tonit Mir. Compositor, arreglista. Guitarrista, intérprete y show man, Tonit Mir es uno de los músicos más sorprendentes y talentosos de Miami.

Entrada $15.

Domingo 23 de enero del 2011, a la 1 pm: “El Desalmuerzo Literario”, el show semanal de gran formato donde las estrellas son los escritores. Con la participación de poetas, narradores, editores, críticos, trovadores, humoristas, intérpretes.

Domingo 23 de enero del 2011, a las 4 pm: “Diario de un loco”, de Nikolai Gogol, interpretado por Renato Campilongo.

Puesta en escena, escenografía y luces: Yoshvani Medina.

Dirección de Arte: Walter Tucci & George Riverón.

Diseño y confección de Vestuario: Mariangel Roca.

Asesor Literario: Frank Dimas.

Coordinación del Desalmuerzo Literario: Yenilén Mola & Tinito Díaz.

Sitio Web y media: Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus Technologies.

ArtSpoken Performing Arts Center
529 SW 12th Ave, Miami, FL, 33130.

Reservaciones al 305 528 3514.

Visite www.artspoken.org

ArtSpoken estrena en Miami « Diario de un loco », de Gogol, protagonizada por Renato Campilongo.

“Diario de un loco”, el célebre texto de Nikolai Gogol, maestro incontestable de las letras rusas, es el nuevo estreno de ArtSpoken.

Protagonizada por Renato Campilongo y dirigida por Yoshvani Medina, la obra es un cuento conmovedor y desenfrenado sobre la mutación hacia la locura de un hombre frágil, golpeado por las circunstancias.

La dirección de arte del espectáculo corre a cargo del diseñador, fotógrafo, poeta y actor George Riverón, que firma su cuarta colaboración con ArtSpoken, después de haber concebido la identidad visual de importantes espectáculos de la compañía como “Esta noche se improvisa”, “Los dictados del fuego” y “Suicídame”.

Renato Campilongo inserta su interpretación en un registro contenido, que rehúsa los arranques y las crisis de nervios, pero que ahonda en la psicología, las fantasías amorosas y los delirios más personales de un funcionario civil.

La puesta en escena, la escenografía y las luces mutan como la locura del personaje central, terminando muy lejos de su punto de partida.

A pesar de su juventud, Renato Campilongo, quien fuera alumno de Teresa María Rojas, tiene experiencia en televisión y en teatro, su dicción es impecable, sus movimientos precisos y gráciles, y el manejo de sus resonadores admirable.

“Diario de un loco” fue pre-estrenada con muchísimo éxito hace tres semanas, para un selecto grupo de amigos de ArtSpoken y profesionales del medio, y se espera que su estreno esté vendido desde ahora.

El universo encabritado de Nikolai Gogol se une a la magia dúctil de Renato Campilongo, y el resultado es un espectáculo que se impregna profundamente en la sensibilidad de los espectadores.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta a:

RENATO CAMPILONGO

En “Diario de un loco”

De Nikolai Gogol

Puesta en escena, escenografía y luces: Yoshvani Medina

Dirección de Arte: George Riverón

Vestuario y caracterización: Renato Campilongo

Viernes 21 y 28 de enero a las 8 y 30 pm, domingos 23 y 30 de enero, a las 4 pm.

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave, Miami, FL

Entrada $20.

Reservaciones al 305 528 3514.

Visite www.artspoken.org

Triunfo en Miami: “Yerma” y “Eróstrato”, a ritmo de bravos y standing ovation.

Elemental, flagrante, impunemente se repitió el milagro de la maravilla escénica, anoche en Miami.

ArtSpoken se había vestido de largo con la asistencia de muchos de sus seguidores más ilustres, personalidades del medio, y una representación de la prensa más importante en la ciudad.

La velada comenzó con el monólogo sensación de este comienzo de temporada: “La vida”, atribuido a William Shakespeare, interpretado brillantemente por el joven actor Alberto Danuzio.

Una interminable explosión de aplausos coronó la performance del brasileño, que lució más motivado e inspirado que nunca.

A pesar de que Albertinho había dejado la sala caliente, John Chávez le puso todo el fuego a su personaje de “Eróstrato”, reduciendo a cenizas el Templo de Artemisa, y convirtiendo en felicidad las largas horas de sacrificio en los ensayos de su complicado espectáculo.

John Chávez interpretó también un actor anónimo en busca de reconocimiento, quien frustrado por el medio teatral y sus circunstancias, decide quemar el teatro donde trabaja. El alter-ego de este actor es Eróstrato, el pirómano más famoso de la historia de la humanidad, entre ambos incendiaron la escena de Miami, y ante la hoguera vitoreaban de pie los espectadores de ArtSpoken.

Todo quedó listo para la aparición de Yerma, balanceándose en el aire en un sillón de utilería.

Myriam Amanda entregó una performance alucinada, venida de un más allá tan cercano y profundo, que parecía que en la piel le estaba saliendo un musgo.

Rara vez se habrá visto una actriz viajar tan lejos, sin soltar un corazón de los que la acompañaban.

Al tocar puerto, la nave “Yerma” traía huellas de sangre y de saliva, de sudor y miasma, y cada espectador saltó a tierra intacto, húmedo de esa materia que se nos adhiere después de haber pacido estrellas.

Aún quedan dos funciones: Hoy sábado 15 de enero, a las 8 y 30 pm y mañana domingo 16 de enero a las 4 pm.

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave, Miami 33130

Reserve al 305 528 3514.

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Entrada $20.

La poesía no se rinde a las hipótesis.

Lo que se le pide al teatro, es lo que la vida nos niega: el amor, el misterio, el milagro.

Por muy avanzada que haya sido la investigación, nunca un milagro se ha producido donde haya sido posible observarlo y constatarlo.

Ayer se produjo un milagro en ArtSpoken: una decena de escritores y pensadores escénicos de Miami se reunieron para analizar el nuevo trabajo de uno de ellos.

Esta reunión de teatreros, en la que unos abren las compuertas de su alma para que otros entren y digan cómo (se) las siente es algo inusitado, pero aún no llega al milagro.

El verdadero milagro no es caminar sobre las aguas ni volar por los aires, sino saber caminar sobre la tierra.

El milagro vino de la pluma de Ulises Cala, por la vía del útero seco de “Yerma”, al que la actriz Myriam Amanda le prestó su cuerpo.

Myriam no debía actuar anoche, pero el brasileño Marcio Conceicao se enfermó y ella accedió a suplirlo, para que la función no se suspendiera.

Hay algo que los actores detestan: tener que anticipar una actuación; “Lo haré a manera de pre-estreno”, nos dijo en el camerino, cuando fuimos a darle las gracias por su magnánimo gesto.

Una de las cosas más hermosas que comprendí anoche es que mientras uno más comparte, más posee.

Allí estaba una parte de lo que más escribe, de lo que más produce, de lo que más defiende el teatro de Miami; frente a esa decena de dramaturgos, intérpretes y directores surgió el milagro.

Los milagros ni se explican ni se justifican, el milagro es lógico y hasta banal, porque demuestra la supremacía del inventor sobre su invención, del motor sobre la máquina, de la causa sobre los efectos.

Lo cierto es que Myriam Amanda interpretó a “Yerma”, el último texto escrito por Ulises Cala, y los aplausos de algunos de los más brillantes y sensibles pensadores de nuestra escena retumbaron en la sala como una firma solemne, como el eco de la andanada ante el paredón, donde yacía de pie, Myriam Amanda y su actuación alucinada.

Durante unos instantes hubo un silencio, nos quedamos mirando a Yerma, que se apagaba mustia y coloreada de la sangre de sus entrañas, en su lugar aparecía Myriam, como una virgen que nos dice: “aquí estoy, aquí estaré mientras Dios me dé fuerzas para seguir actuando este monólogo, aquí estaré mañana”.

Ayer surgió un milagro en ArtSpoken, ante algunas de las cabezas más iluminadas de la escena contemporánea de Miami: lo maravilloso no es raro porque es algo tangible, aplaudible, admirable como la actuación de Myriam Amanda.

Pero atención: los milagros sólo llegan a los que creen en ellos, la incredulidad es más fuerte que los milagros.

Generalmente, un milagro es un suceso visto por unos que se lo cuentan a otros que no lo han visto, y en ese margen se pueden colar las exageraciones, las deformaciones, y los mitos.

Yo no creo en los milagros que no puedan volver a suceder, éste se renovará una y otra vez cada vez que un director, en cualquier tiempo o país, se le ocurra llevarlo a escena.

Este milagro podrá volver a ser visto hoy, en su estreno mundial oficial, en ArtSpoken, como una prueba de que la literatura dramática tiene un hijo nuevo que podría llamarse “Yerma” o “Eróstrato”, pero que en realidad se llama Ulises Cala, los encargados de demostrárselo serán los actores Myriam Amanda y John Chávez.

Cuando un teatro es la dulzura y el conflicto, el divertimento y la gravedad, la novedad y la memoria, el irse y el quedarse, ¿cuál es el espectador que le niega su mirada? La mediocridad, el facilismo y la mentira pueden mucho, pero nunca lograrán el milagro.

Como la dramaturgia de Ulises Cala, el nivel interpretativo de Myriam Amanda y el increíble volumen de trabajo desplegado por los actores de ArtSpoken son un milagro nacido de la disciplina y de la fe.

El hombre sería un milagro sin interés, si no fuera capaz, a su vez, de inventar milagros: Ulises Cala es un milagro, un dios que vive enterrado en su natal Pinar del Rio, cavándose la tumba de la inmortalidad.

Con Ulises pasa lo mismo que con Lorca: después de dos o tres obras ya parece algo natural, porque un milagro que se repite se banaliza.

Personalmente, soy como Myriam Amanda: prefiero librarme de los falsos encantos para maravillarme de los verdaderos milagros.

La poesía no se rinde a las hipótesis, sólo a la diáfana evidencia de la maravilla.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta el estreno mundial de “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, interpretada por Myriam Amanda, nominada al Premio de Mejor Actor del Año en un Rol Protagónico por el Miami Life Awards.

Y “Eróstrato”, también un unipersonal de Ulises Cala, interpretado por el actor costarricense John Chávez.

Puesta en escena, escenografía y luces: Yoshvani Medina.

Dirección de Arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci.

Diseño de vestuario: Mariangel Roca.

Sitio Internet y media: Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus technologies.

Viernes 14 de enero del 2011 y sábado 15 a las 8 y 30 pm, domingo 16 de enero a las 4 pm.

En la misma velada se presentará el exitoso monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare, interpretado por el joven actor brasileño Alberto Danuzio.

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave Miami 33130.

305 528 3514

Entrada $20

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Festival de la Ciudad de Mérida: El cantante Juanes y ArtSpoken con “Sinfonía en Do Mayor (y La Menor)” en lo alto del afiche.

El cantante colombiano Juanes y la compañía norteamericana ArtSpoken encabezan una lista de más de mil artistas y cincuenta y ocho obras de teatro que se estarán presentando en el multitudinario Festival de la Ciudad de Mérida, en México, hasta el 30 de enero.

El evento celebrará este año el 469 aniversario de la fundación de la ciudad de Mérida, los organizadores se han preparado para recibir medio millón de espectadores.

ArtSpoken representará por primera vez a los Estados Unidos en un Festival Internacional en el extranjero, la obra seleccionada es “Sinfonía en Do Mayor (y la menor)”, escrita y dirigida por Yoshvani Medina, producida por Franklin Blanco, y protagonizada por Carlos Garín, Rosalinda Rodríguez y Valentina Villamizar, con la actuación especial de Nury Flores, la dirección de arte de Walter Tucci, los videos de Edwin Negrón y Gabriel Graciano y los diseños de vestuario de Mariangel Roca.

“Sinfonía en Do Mayor (y La menor)” ha recibido cinco nominaciones para los Premios Miami Life Awards: Mejor Obra de Teatro del Año, Mejor Director del Año, para Yoshvani Medina; Mejor Actriz del Año en un Papel Protagónico, para Rosalinda Rodríguez; Mejor Actor del Año en un Papel Protagónico, para Carlos Garín, y Mejor Actriz del Año en un Papel de Reparto, para Valentina Villamizar, quien para muchos fue la revelación del teatro de Miami en esta temporada.

La delegación de ArtSpoken llegará a Mérida el próximo jueves para actuar durante el fin de semana en el importante Auditorio Olimpo, lleno total para la ocasión.

Obtenga más información sobre el Festival cliqueando en:

http://yucatantoday.com/en/topics/festival-de-la-ciudad-2011

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Segundo y tercer estrenos de la temporada teatral en Miami, este viernes, en ArtSpoken.

ArtSpoken Performing Arts Centerpropone esta semana dos nuevos estrenos teatrales en Miami.

El primero es “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, protagonizado por la actriz venezolana Myriam Amanda, nominada al Premio de Mejor Actriz Protagónica del Año en los Miami Life Awards 2010.

El segundo es “Eróstrato”, también un unipersonal de Ulises Cala, protagonizado por el actor costarricense John Chávez.

Los tres primeros estrenos del año en Miami vienen de ArtSpoken, que ha recibido la mayor cantidad de nominaciones a los Miami Life Awards 2010, y que propondrá una docena de trabajos en el próximo Festival Latinoamericano del Monólogo de Miami.

Verdadero laboratorio teatral, donde se combina lo mejor del repertorio clásico y contemporáneo, ArtSpoken se ha trazado el objetivo de proponer un teatro a la altura de nuestro tiempo, en franca oposición a los temas localistas, la vulgaridad y el facilismo.

La dirección de arte, el maquillaje y la identidad visual de estos espectáculos corre a cargo del diseñador argentino Walter Tucci, mientras que los diseños de vestuario son de la premiada diseñadora venezolana Mariangel Roca.

El web master argentino Gabriel Graciano, de Cyrus Technologies, se encarga del sitio internet www.artspoken.org, donde se puede encontrar más información sobre el teatro.

En la misma velada se presentará el monólogo sensación de este principio de temporada: “La vida”, protagonizado por el joven actor brasileño Alberto Danuzio.

Viernes 14, sábado 15 de enero, a las 8 y 30 pm, y domingo a las 4 pm.

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave Miami 33130

Tel 305 528 3514

Entrada $20.

El programa de ArtSpoken Performing Arts Center para esta semana.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta un programa variado de espectáculos de teatro contemporáneo, comedia, literatura y cursos para adultos, jóvenes y niños.

ArtSpoken, porque la vida sin sueños sería como un ensayo para la muerte.

Jueves 13 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm: Serie de monólogos, presentando “La vida”, atribuido a William Shakespeare, protagonizado por el actor brasileño Alberto Danuzio; “El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por la actriz peruana Katia Ribeyro; “Mecánica popular”, de Raymond Carver, actuado por el cubano Yesler de la Cruz; y “El dado Job”, de Ulises Cala, protagonizado por el actor brasileño Marcio Conceicao. Puesta en escena y dirección general: Yoshvani Medina. Dirección de Arte: George Riverón y Walter Tucci. Diseño de vestuario Mariangel Roca. Cuatro trabajos contemporáneos, conmovedores, sorprendentes. Entrada $20.

Viernes 14 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm: Estreno mundial de “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, protagonizado por la actriz venezolana Myriam Amanda (nominada al Premio de la Mejor Actriz del Año en un Rol Protagónico, por el Miami Life Award); estreno de “Eróstrato”, de Ulises Cala, por el actor costarricense John Chávez. También se presentará el exitoso monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare. Puesta en escena y dirección Yoshvani Medina. Dirección de arte, afiche e identidad visual Walter Tucci. Diseño de vestuario: Mariangel Roca. Puestas en escena de choque, interpretaciones paroxísticas, aquí se busca abiertamente el virtuosismo, la ruptura, porque la dramaturgia contemporánea necesita de una puesta en escena contemporánea y de actores que estén dispuestos a reinventarse en cada aparición. Entrada $20.

Ver el preview en http://networkedblogs.com/cP2hX

Viernes 14 de enero, a las 10 y 30 pm: “Esta noche se improvisa”, en cartelera desde el 2009, el célebre show de improvisaciones de ArtSpoken regresa con sus históricos Yesler de la Cruz, Adela Romero y Orlando Arias, nominado al Premio de Mejor Actor de Reparto del Año por su brillante labor en este espectáculo. Actor invitado: el joven y talentoso comediante hondureño Pablo Guillen. La comedia llevada a su máxima expresión, alejada del flagelo del facilismo y la vulgaridad. Entrada $20.

Sábado 15 de enero, 11 pm: Cursos de actuación para niños y adolescentes, con Yoshvani Medina. One-minute monologues, actor’s training, theatrical voice. In english. To do is the best way to learn.

Sábado 15 de enero, 2 pm: Cursos de Actuación para adultos, con Yoshvani Medina. Aprenda a actuar haciendo teatro, entrénese preparando su nuevo espectáculo. Porque una hora de actuación en vivo vale por cuarenta horas de cursos.

Sábado 15 de enero, 8 y 30 pm: Serie de Monólogos: “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, protagonizado por la actriz venezolana Myriam Amanda (nominada al Premio de la Mejor Actriz del Año en un Rol Protagónico, por el Miami Life Award); estreno de “Eróstrato”, de Ulises Cala, por el actor costarricense John Chávez. También se presentará el exitoso monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare.

Domingo 16 de enero, 1 pm: El Desalmuerzo Literario. Patrocinado por PUBLIX, donde comprar es un placer. El único show semanal de gran formato en Miami donde las estrellas son los escritores. Con la participación de poetas, editores, trovadores, humoristas, actores, que comparten sus últimas creaciones con un público de amantes del gran Arte. Entrada $5.

Domingo 16 de enero 4 pm: Serie de Monólogos: “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, protagonizado por la actriz venezolana Myriam Amanda (nominada al Premio de la Mejor Actriz del Año en un Rol Protagónico, por el Miami Life Award); estreno de “Eróstrato”, de Ulises Cala, por el actor costarricense John Chávez. También se presentará el exitoso monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare.

Reservaciones al 305 528 3514.

Visite www.artspoken.org

Dos nuevos estrenos teatrales en Miami: “Yerma” y “Eróstrato”.

ArtSpoken presenta el estreno mundial de “Yerma”, unipersonal de Ulises Cala, basado en la obra homónima de Federico García Lorca, interpretada por Myriam Amanda y dirigida por Yoshvani Medina.

Como hizo alguna vez Heiner Muller con William Shakespeare en “Hamlet Machine”, el dramaturgo cubano Ulises Cala sintetiza la esencia de la célebre tragedia lorquiana, multiplicándole su fuerza y su teatralidad.

Utilizando los ingredientes y recursos del universo del gran dramaturgo español, Ulises Cala urde un texto rabiosamente contemporáneo, donde la poesía (“¿Por dónde viene mi niño muerto?/Por tu cintura recto hasta el cielo./¿De dónde viene mi niño muerto?/De tus temores, de tus silencios,/de tus desdichas, de tus lamentos./ ¿Cómo se llama mi niño muerto?/Secreto, Noche, Mentira, Yerro./¿Por qué moriste, mi niño muerto?/Estaba el soplo junto a tu aliento,/te abriste entonces/como se abren los pozos ciegos/y caí, madre, ciego al infierno./¡Cómo me duele mi niño muerto!/¡Cómo me duelen, madre, tus pobres pechos!”), la prosa poética estremecedora (“Tengo miedo. Si logro preñarme, ¿qué será lo que criaré aquí dentro? ¿Qué puede dar una semilla enferma sino semilla enferma? »), las secuencias de tropos, metáforas y otras figuras de estilo de alto vuelo (“Pensé que Víctor sería distinto y era igual, o casi igual, o uno distinto que pasaba por igual, forzado a ser igual por un padre viejo, igual también”), se entrelazan en un discurso de gran profundidad.
La actuación de Myriam Amanda sirve el texto al dedillo, en un registro que busca abiertamente el virtuosismo, la venezolana se vierte de manera total en el universo de este trabajo, que tiene la intensidad de Cala y la teatralidad de Lorca.

“Eróstrato”, el tercer estreno de la temporada tendrá lugar al mismo tiempo que “Yerma”, por el mismo autor, y por el mismo director.

El actor costarricense John Chávez encarnará al pirómano más célebre de la Antigüedad, Eróstrato, quien redujo a cenizas una de las siete maravillas del mundo: El templo de Artemisa.

En “Eróstrato”, John Chávez encarna también un actor desconocido de una pequeña compañía teatral que se dedica a montar obras de poca monta, este actor, harto de la mediocridad del teatro donde trabaja, decide quemarlo.

“Eróstrato” es el alter ego de este actor anónimo, que abunda en todas las ciudades del mundo, y que decide darle una gran patada a su vida.

Si Eróstrato no cree en el templo de Artemisa (“El templo es una mentira que la ciudad se inventa”); el actor no cree en la superficialidad de su teatro estúpido, (“Les doleré como ustedes me han dolido”).

“Eróstrato” de Ulises Cala, es una llama que arde en el centro de la dramaturgia cubana actual, como un monumento universal al actor desconocido.

Puesta en escena de choque, interpretación paroxística, “Eróstrato” será servido con fuego y vísceras por el bien del espectador de Miami, y de los actores anónimos, que viven a la sombra de las estrellas.

En la misma velada se presentará el actor brasileño Alberto Danuzio, con el monólogo “La vida”, atribuido a William Shakespeare, que ha causado sensación en su primera semana en cartelera.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta:

A Myriam Amanda en “Yerma” y a John Chávez en “Eróstrato”, de Ulises Cala.

Y a Alberto Danuzio en “La vida”, atribuido a William Shakespeare.

Puesta en escena, escenografía y luces: Yoshvani Medina.

Dirección de arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci.

Diseño de vestuario: Mariangel Roca.

Sitio internet y media: Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus Technologies.

www.artSpoken.org

Reservaciones: 305 528 3514

Entrada $20.

Viernes 14, sábado 15 de enero del 2011, a las 8 y 30 pm. Domingo 16 a las 4 pm.

Alberto Danuzio, Marcio Conceicao, Katia Ribeyro y Yesler de la Cruz atomizan al público de ArtSpoekn en un estreno memorable.

Alberto Danuzio, Marcio Conceicao, Katia Ribeyro y Yesler de la Cruz reventaron la bomba de lo maravilloso en un estreno memorable, anoche en ArtSpoken Performing Arts Center.



Después de una hora y quince minutos de entrega total, intensa, conmovedora y por momentos hasta violenta, los cuatro intérpretes recibieron una andanada de aplausos y una “standing ovation” unánime, donde iban implícitos el respeto, el agradecimiento y la admiración de un público hacia unos artistas que dejaron lo mejor de su ser en el escenario.



El público, heterogéneo y perspicaz, estaba compuesto de habituales del teatro, jóvenes seguidores de ArtSpoken, fans de ciertos actores, y personalidades reconocidas del medio, como la actriz venezolana Elluz Peraza, el cantante Franco, la experimentada productora Rosalba Maldonado, Martha Víctor, de miatvchannel.com, el actor Sabas Malaver, o el teatrista cubano Valentín Álvarez-Campos.



El milagro volverá a producirse hoy a las 8 pm y mañana a las 4 pm, venga a compartir una experiencia teatral de tercer tipo, entre objetos teatrales no identificados, entidades venidas de otros planetas y demonios terrenales en función de la belleza.



El programa:



“Mecánica popular”, de Raymond Carver, con Yesler de la Cruz.



“El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, con Katia Ribeyro.



“La vida”, atribuido a William Shakespeare, con Alberto Danuzio.



“El dado Job”, de Ulises Cala, con Marcio Conceicao.



Puesta en escena, luces y escenografía: Yoshvani Medina



Dirección de Arte, afiches e identidad visual: George Riverón & Walter Tucci.



Diseño de vestuario: Mariangel Roca.



Asesor literario: Frank Dimas.



Sitio internet y media: Gabriel Graciano, cortesía de Cyrus Technologies.



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305 528 3514

Primer estreno teatral del año en Miami: Alberto Danuzio protagonizará “La Vida”, atribuido a William Shakespeare.

El joven actor brasileño Alberto Danuzio protagonizará el primer estreno teatral del año en Miami.

Se trata de “La vida”, monólogo conformado por un compendio de citas, aforismos y moralejas que Shakespeare habría escrito como colofón de su vida.

Dirigida por Yoshvani Medina, la puesta en escena se estructura en torno a un tanque, con el que el actor interactúa intensamente, la fusión del hierro con la carne deviene un amasijo metálico y visceral, que funciona como un elemento conductor de la emoción.

La peripecia actoral combina fuerza física, sensualidad, precisión acrobática, efectos de voz, desconstrucción de imágenes, exabruptos y sutilidades que transportan al público a un universo onírico, envolvente, en el que se dicen verdades ancestrales de la más contemporánea de las maneras.

Alberto Danuzio (de) muestra toda la fuerza de su virilidad y también la suavidad de su técnica interpretativa, en un monólogo que lo propulsa al centro de la escena de Miami.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta:



a ALBERTO DANUZIO en



“La vida”, atribuido a William Shakespeare



Puesta en escena, escenografía y luces: Yoshvani Medina



Dirección de arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci



Diseño y confección de vestuario: Mariangel Roca.



FOTO VALERIA GUILLEN.

En la misma velada se presentarán otros tres unipersonales: “El dado Job”, de Ulises Cala, protagonizado por Marcio Conceicao; “El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por la joven actriz peruana Katia Ribeyro, y “Mecánica popular”, de Raymond Carver, actuado por Yesler de la Cruz.

ArtSpoken Performing Arts Center

529 SW 12th Ave Miami 33130

305 528 3514

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Viernes 7 y sábado 8 de enero a las 8 pm, y domingo 9 de enero a las 4 pm.

Entrada $20.

ArtSpoken: Recomienzan los cursos de teatro para niños.

Este sábado 8 de enero, a las 11 am, recomienzan los cursos de teatro para niños en ArtSpoken.



Si su niño tiene extrovertidas inquietudes artísticas, este es el momento de ponerlo en manos de un profesional.



Si su niño es introvertido y necesita reafirmarse, este es el momento de relacionarlo con otros niños.



En ArtSpoken los niños se preparan para actuar lo mejor del repertorio infantil, para otros niños que vienen a verlos al teatro.



Desarrollan su imaginación, la confianza en ellos mismos, el sentido de trabajo colectivo y la responsabilidad individual, ejercitan su memoria, su dicción, y su sentido del humor.



Si su niño quiere ser artista, o simplemente una persona balanceada emocionalmente, en ArtSpoken puede encontrar una vía natural para su realización personal.



Cuando el teatro se hace por niños para niños, se instala una magia, una opción ante la violencia o la estupidez de los juegos de videos.



Los cursos serán impartidos por el director y dramaturgo Yoshvani Medina, en inglés, lo que no impide que se monten obras en español.



ArtSpoken Performing Arts Center



529 SW 12th Avenue Miami 33130



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ArtSpoken: Nueva temporada de cursos de actuación.

by El Desalmuerzo Literario on Tuesday, January 4, 2011 at 11:34am

Perfeccione sus posibilidades actorales con el director más prolífico del año 2010.



Actúe en el circuito profesional de teatro en Miami tan pronto como Ud. esté listo.



Si Ud. es un profesional activo, venga a entrenarse al más alto nivel.



Si Ud. es un actor inactivo, reavive su llama en un espacio que le permitirá volver a actuar.



Si Ud. es un amateur y quiere abrirse paso, venga a trabajar su próximo espectáculo.



Stand-up comedy, monólogos, comedias, dramas, espectáculos unipersonales, musicales.



Trainings colectivos los lunes y miércoles, de 7 pm a 10 pm.



Cursos individuales, con previas citas, durante toda la semana.



Nuestra filosofía: una noche de actuación vale por cuarenta horas de cursos.



Venga a actuar en obras profesionales, delante de un verdadero público.



Trabaje con un reconocido director de actores, que es también un dramaturgo premiado a nivel internacional y especialista de

la puesta en escena.



ArtSpoken Performing Arts Center



529 SW 12th Ave Miami 33130



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Yoshvani Medina (Pinar del Río, Cuba, 1967)
Dramaturgo, director y profesor de teatro. Diplomado del Conservatorio de Arte Dramático de París. Ganador de varios premios internacionales de dramaturgia, entre los que sobresalen el Premio de la Bienal de Literatura de Puerto Rico 2000 por su obra “Suicídame”, publicada en las Ediciones Baquiana (EE.UU); el Premio de Teatro Francófono del Caribe 2004 por “Merde”, publicada en las Ediciones Lansman (Bélgica); y el Premio Internacional Casa de Teatro, República Dominicana 2007, por “La Cláusula”, publicada en las Ediciones Casa de Teatro.
Finalista del Concurso Nacional de Dramaturgia Repertorio Español 2010 (Off Broadway, New York), con su obra “Probation”.
En el 2001 ganó la beca y la bolsa del Centro Europeo de Escrituras de Espectáculos, La Chartreuse de Villeneuve-Lez-Avignon, donde escribió “Circuit fermé”, que fue estrenada en la Escena Nacional de Fort-de-France y giró por la mundialmente conocida Cartoucherie de Vincennes, en París.
En 2007 fue incluido en la antología “Next”, de teatro contemporáneo europeo, presentada en el Festival Internacional de Teatro de Sibiu (Rumania), al lado de dramaturgos de la dimensión de Jean-Luc Lagarce.
Ha participado en los grandes festivales de teatro de Europa, como el de Aviñón y Limoges, entre otros, donde sus obras han sido presentadas, leídas y traducidas.
Ha dictado conferencias y clases magistrales de dramaturgia, puesta en escena e interpretación en grandes universidades como el Conservatorio de Arte Dramático de Aviñón, la Universidad Antilles-Guyane, University of Miami y Florida International University, entre otras.
Ha dirigido obras maestras del repertorio clásico y contemporáneo, entre ellas “Don Quijote”, de Cervantes; “Romeo y Julieta”, de Shakespeare; “Así es si así os parece”, de Pirandello; “El juego del amor y del azar”, de Marivaux; “El amante”, de Pinter; “Insultos al público”, de Handke.
Sus obras han sido presentadas en teatros de la talla del Teatro de los Campos Elíseos (Francia), Atlanta Lyric Theatre (Estados Unidos); “La Vinya”, sede del mítico grupo barcelonés “Els Comediants” (España).
En 2009 dirigió en inglés dos obras que estuvieron de gira por una veintena de ciudades americanas: “Los tres mosqueteros”, de Dumas y “Don Quijote”, de Cervantes, producidas por la compañía Hispanic Flamenco Ballet.
En 2010 ha dirigido trece espectáculos profesionales, ocho monólogos y cinco obras de teatro, de las cuales dos han sido suyas.
Su obra “Sinfonía en Do mayor (y La menor)”, después de haber triunfado en Miami, será presentada en el Festival Internacional de Teatro de Mérida, México, en enero del 2011. .
Actualmente es el director artístico y fundador de ArtSpoken Performing Arts Center, el más reciente teatro abierto en el sur de la Florida.

ArtSpoken lleva a escena a Raymond Carver, el padre del realismo sucio norteamericano.

Raymond Carver es seguramente el cuentista norteamericano más importante de la segunda mitad del siglo XX.

Violento, minimalista, el estilo de Carver pasa a la historia como un momento cumbre en el discurso narrativo estadounidense.

Según el escritor chileno Roberto Bolaños, Carver es el Chejov norteamericano.

Yesler de la Cruz le da vida a “Mecánica popular”, una terrible historia de violencia familiar, (d)escrita de manera inigualable y actuada con entrega y contemporaneidad.

Yesler de la Cruz canta, toca la guitarra e interpreta el narrador, la pareja envuelta en la historia, y el bebé que se disputan tras una violenta discusión doméstica.

El final de la obra, a pesar de eludir la explicitación, no es apto para corazones sensibles.

“Mecánica popular”, de Raymond Carver, con Yesler de la Cruz, dirigida por Yoshvani Medina.

ArtSpoken Performnig Arts Center

529 SW 12th Ave Miami 33130

Viernes 7 y sábado 8 de enero del 2011, a las 8 pm, domingo 9 de enero a
las 4 pm.

Entrada $20.

Reservaciones al 305 528 3514.

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*En la misma velada se presentarán los monólogos “El dado Job”, de Ulises Cala, protagonizado por el brasileño Marcio Conceicao, con las actuaciones del propio Yesler de la Cruz y la intérprete colombiana Lina Maya; y “El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por la actriz peruana Katia Ribeyro.

La escena de Miami sufre transformaciones inesperadas en el 2010.

La violenta irrupción de ArtSpoken Performing Arts Center en la escena de Miami es un fenómeno que ha cambiado la correlación de fuerzas en el paisaje cultural de la ciudad, acaparando, de manera inusitada, una gran parte de la producción teatral y la promoción de la cultura y los creadores del patio.

Los números de ArtSpoken parecen venir de otro tiempo: cinco obras de teatro, una lista interminable de monólogos y espectáculos unipersonales, una veintena de shows de creación instantánea, más de ciento cincuenta funciones que atrajeron a miles de espectadores de todas las edades, orígenes y clases sociales.

Contando solamente con el apoyo de sus seguidores y de cierta parte de la prensa que ha cubierto sus presentaciones, ArtSpoken se ha izado como un bastión del arte contemporáneo latino en Estados Unidos, allí donde nadie se lo esperaba: en el corazón de la Pequeña Habana.

Ninguna compañía de Miami produjo más en este 2010, no existe en la historia del teatro de Miami un proyecto artístico, una institución, un teatro que haya logrado tanto en su primer año de existencia, sin el apoyo del gobierno y de los organismos de ayuda a la cultura.

La obra “Sinfonía en Do mayor (y La menor)”, uno de los triunfos indiscutibles de la temporada teatral de Miami, ha sido invitada para participar en el Festival Internacional de Teatro de Mérida, en México, del 19 al 22 de enero del 2011.

La obra “Probation” es hoy finalista del Concurso Nacional de Dramaturgia de la Compañía “Repertorio Español”, auspiciado por la multinacional MetLife (New York), el veredicto será publicado dentro de unos días, y si “Probation” es declarada ganadora, no sólo sería acreedora de varios miles de dólares, sino que sería programada en el circuito Off Broadway, deviniendo el triunfo más grande de la dramaturgia de Miami desde que Nilo Cruz ganara el Pulitzer en el 2003.

La gestación primaria de este triunfo se le debe exclusivamente al productor del año en Miami: el señor Franklin A. Blanco, un visionario que tuvo la intuición y la acuidad necesarias para apostarle a este proyecto y sacarlo adelante contra todas las banderas.

Vaya el siguiente resumen de nuestro trabajo como un agradecimiento eterno hacia Franklin A. Blanco y todos los colaboradores y espectadores que asistieron y coadyuvaron al milagro de ArtSpoken.

“Probation”, escrita y dirigida por Yoshvani Medina, con Franco Iglesias, Jorge Cárdenas y Aly Sánchez. Asistente del director: Yesler de la Cruz. Escenografía: Jorge Noa & Pedro Balmaseda. Luces: José González. Afiche e identidad visual: Duva & Martin. Video: Pablo Arriola. Diseño de vestuario: Alberto Leal. Relaciones públicas: Lázaro Cruz. Duración 100 minutos. Teatro Riviera, Coral Gables, siete representaciones entre el 12 y el 27 de febrero del 2010.

“69.G”, escrito y dirigido Yoshvani Medina, interpretado por Yasbleydi Giraldo; monólogo presentado en el marco del IX Festival Internacional Latinoamericano del Monólogo de Miami. Representación única. Duración: 15 minutos. El 26 de Febrero del 2010. Sala Abanico, Coconut Grove, FL.

“¿No se escucha la voz de los muros?”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por Fabiola Peñaloza. Unipersonal presentado en el marco del IX Festival Internacional de Monólogo de Miami. Representación única. Duración: 30 minutos. El 5 de marzo del 2010. Sala Abanico, Coconut Grove, FL.

“El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, interpretado por Yaisesmid Giraldo; presentado en el marco del IX Festival Internacional Latinoamericano del Monólogo de Miami. Representación única. Duración: 15 minutos. El 5 de Marzo del 2010. Sala Abanico, Coconut Grove, FL.

“Pena de vida”, de Yoshvani Medina, interpretado por Milly Lazo, presentado en el marco del IX Festival Internacional Latinoamericano del Monólogo de Miami. Tres representaciones. Duración: 25 minutos. Marzo del 2010. Sala Havanafama, Miami, FL.

“Sexo especial”, de y por Catalina Arenas, dirigido por Yesler de la Cruz, Dirección de arte: George Riverón; presentado en el marco del IX Festival Internacional Latinoamericano del Monólogo de Miami. Representación única. Duración 30 minutos. El 28 de Febrero del 2010. Sala Havanafama, Miami, FL.

“Pequeños Crímenes Conyugales”, de Eric-Emmanuel Schmitt, Premio Goncourt 2010, dirigida por Yoshvani Medina. Afiche e identidad visual: Raúl Díaz-Pereda. Con Gualberto González & Ivette Viñas. Quince representaciones entre el 2 de julio y el 1ero de agosto del 2010. Duración 107 minutos. Sala ArtSpoken Performing Arts Center, Miami, FL.

“Los dictados del fuego”, de Ulises Cala, dirigida por Yoshvani Medina. Con Adela Romero & Sandra Martínez. Dirección de arte, afiche e identidad visual: George Riverón. Diseño de vestuario: Mariangel Roca. Quince representaciones entre el 6 de agosto y el 5 de septiembre del 2010. Duración 60 minutos. Sala ArtSpoken Performing Arts Center, Miami, FL.

“Over the rainbow”, homenaje a las tres grandes de España (cultura gay). Con Javier Yanes, Humberto Fored, Ángel Lucena y María Esther Lovero, Premio ACE 2009. Seis representaciones entre agosto y septiembre.

“Miami go el teatro”. Espectáculo de teatro infantil, interactivo, multidisciplinario. Con Mirla Pereira y Santiago Sierra. Dos representaciones en septiembre.

“Sinfonía en Do mayor (y La menor)”, escrita y dirigida por Yoshvani Medina, con Carlos Garín, Rosalinda Rodríguez, Valentina Villamizar y Nury Flores. Dirección de arte, afiche e identidad visual: Walter Tucci. Diseño de vestuario: Mariangel Roca. Video: Edwin Negrón. Edición de video y multimedia: Gabriel Graciano & Pablo Arriola. Veinte representaciones entre el 10 de septiembre y el 24 de octubre del 2010. Sala ArtSpoken Performing Arts Center, Miami, FL.

“Tómatelo personal”, serie de monólogos escritos por sus intérpretes y dirigidos por Yoshvani Medina. Dirección de arte: Walter Tucci. Diseños de Vestuario: Mariangel Roca. Multimedia: Pablo Arriola y Gabriel Graciano. Afiche e identidad visual Fabio Alvino-Roca. Con John Chávez, “La cáscara de un Don Juan”; Myriam Amanda, “El regalo de San Valentín”; Mirla Pereira, “La cita”; Verónica Alvino-Roca. “The guardian angel”. Ocho representaciones entre el 2 de septiembre y el 21 de octubre. Sala ArtSpoken Performing Arts Center, Miami, FL.

“Suicídame”, escrita y dirigida por Yoshvani Medina, con Yesler de la Cruz y Ana Paula Apollonio, Dirección de arte, afiche e identidad visual: George Riverón. Diseño de vestuario: Mariangel Roca. Diez representaciones entre el 19 de noviembre y el 19 de diciembre del 2010.

“Esta noche se improvisa”, liderado por Orlando Arias, Yesler de la Cruz y Adela Romero. Dirección de arte, afiches e identidad visual: George Riverón y Carolina Lorusso. Con las actuaciones de Jorge Armando Cárdenas, Myriam Amanda, Nanira Quezada, Jenny Nogueras, Juliana Duque, Silvia del Mónico, Alberto Danuzio, Paula Velázquez, Pablo Guillén, entre otros. Treinta y dos representaciones entre el 18 de junio y el 17 de diciembre. Sala ArtSpoken Performing Arts Center, Miami, FL.

“El dado Job”, de Ulises Cala, dirigido por Yoshvani Medina, protagonizado por Marcio Conceicao, con Yesler de la Cruz y Lina Maya. Duración 25 minutos. Pre-estrenado el 16 de diciembre del 2010, programado a partir del 7 de enero del 2011 en la Sala ArtSpoken Performing Arts Center.

“Mecánica popular”, de Raymond Carver, dirigido por Yoshvani Medina, con Yesler de la Cruz. Duración 15 minutos. Pre-estrenado el 16 de diciembre del 2010, programado a partir del 7 de enero del 2011 en la Sala ArtSpoken Performing Arts Center.

“El estiércol de los mayores”, de Jorge Félix Rodríguez, dirigido por Yoshvani Medina, con Katia Ribeyro. Duración 15 minutos. Pre-estrenado el 16 de diciembre del 2010, programado a partir del 7 de enero del 2011 en la Sala ArtSpoken Performing Arts Center.

“Diario de un loco”, de Nikolai Gogol, dirigido por Yoshvani Medina, con Renato Campilongo. Dirección de arte, afiche e identidad visual: George Riverón. Duración 60 minutos. Pre-estrenado el 29 de diciembre del 2010, programado a partir del 21 de enero del 2011 en la Sala ArtSpoken Performing Arts Center.

Otras actividades importantes que marcaron la temporada:

“El Desalmuerzo Literario”. Tertulia interactiva con la participación de escritores, poetas, editores, videastas, actores, intérpretes, humoristas, trovadores, organizado por Yenilén Mola y Tinito Díaz. Artistas invitados: Dacio Tomas, Carlos Pintado, Yosie Crespo, Francis Argüelles, Fernan Hernández, Aida Ferret, Hugo y María Cecilia Blanco, Efraín Riverón, Alejandro Fonseca, Max Ferrá, José Caballero, Daniel Fernández, Odalys Curbelo, Julie de Grandy, Antonio Álvarez Gil, Omar Yeras, Teresita Herrera Muiña , Ulises Regueiro, entre otros. Veintiocho representaciones entre el 20 de junio y el 26 de diciembre del 2010.

“La noche de la poesía erótica de ArtSpoken”, escrita y conducida por Yenilén Mola. Dirección de arte Walter Tucci, multimedia y sitio web Gabriel Graciano. Escenografía y misceláneas Mariela B. Camps. Artistas invitados: Rosalinda Rodríguez, Orlando Arias, Tonit Mir, Orlando Ignacio, Adonis, Carlos Garín, Yesler de la Cruz, Xiomara Pagés, Adela Romero, Frank Dimas, entre otros. Tres representaciones en los meses de octubre, noviembre y diciembre 2010.

Espectáculo visitante: “La vida en los Esclavos Unidos”, stand-up comedy de y por Saulo García, nominado al Premio ACE 2010. Ocho representaciones a sala llena entre el 26 de noviembre y el 18 de diciembre del 2010.

Talleres y cursos dispensados: Acento neutro, con Carlos Pérez (Venevisión).

Training de actor, escritura y actuación de un one man show, con Yoshvani Medina.

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Elogio del humor

El humor. Una broma con aire triste.
William Shakespeare.


Yo nunca bromeo con el humor, porque el humor es el hijo de nuestros odios.

Cuando el odio es demasiado púdico para pasearse desnudo, su mejor vestido es el humor.

Saulo García es un comediante nato, eso no se estudia ni se aprende, es como el jazz, una cadencia interior que se tiene o no, un disfraz bajo el que la sensibilidad puede afrontar el mundo exterior.

Saulo García se expresa con gravedad sobre las frivolidades, y con ligereza sobre las cosas graves.

El humor de Saulo seduce por su forma y convence por su contenido, partiendo de las especificidades de la comunidad hispana en los EE.UU, Saulo entrega un texto mesurado y universal, donde lo subliminal nos atraviesa mientras nos reímos de lo lindo.

En una ciudad donde el humor se reduce a un tema, no hay humor; y si no hay humor no hay humanidad, sino un gueto, un campo de concentración.

Se sabe que la imaginación le compensa al hombre lo que no tiene, y el humor, lo que no es; por eso, en “La vida en los Esclavos Unidos”, Saulo García intenta aislar los grandes sentimientos de su imbecilidad inherente.

Saulo se pasa la vida cambiando, (retro)alimentando su show, con cosas que le vienen como por encanto en medio de sus actuaciones, y es que en el humor de
Saulo, el azar es un amo que deja libre la espontaneidad.

Las bromas de Saulo tienen dos efectos: el primero, a corto plazo, es terapéutico; el segundo, a largo plazo, pudiera salvar nuestra sociedad.

Saulo le pega a los abogados de inmigración, a los realtors, a los bancos, a los medios de expresión masiva, a conocidos íconos de la televisión, con tanta elegancia que nadie siente alevosía, todos comprendemos que mejor es reírnos, porque el hombre que no tenga sentido del humor está a la merced de los otros.

El humor de Saulo no solamente tiene algo de liberador, sino también de sublime, de elevado, el colombiano es un fenómeno, una precipitación intempestiva de inteligencia sobre la barbarie.

El humor de Miami es, en su inmensa mayoría, un humor que dejó de ser desafío para convertirse en resignación, y no hay nada más patético que un humor resignado a lo burdo y lo superficial.

Intérpretes de Miami, actores, escritores, comediantes: la primera irreverencia que le debemos a la cultura, especialmente a la Televisión, es el humor.

Después de haber visto “La vida en los Esclavos Unidos” quiero hacer mi propia stand-up comedy, e impulsar a mis actores a escribir y actuar la de ellos, porque Saulo García me ha enseñado que lo contrario del humor no es lo serio, sino la sumisión.

ArtSpoken Performing Arts Center presenta:

“La vida en los Esclavos Unidos”, stand-up comedy de y por Saulo García.

Últimas dos funciones este viernes 17 y sábado 18 de diciembre, a las 8 pm.

529 SW 12th Ave Miami 33130

305 528 3514

Entrada $25.

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